Zeichnen lernen – mit Struktur, Feedback und echten Ergebnissen

Von Linien & Formen zu Charakteren, Illustrationen und einem Portfolio, das du stolz zeigen kannst.

  • Wöchentliche Aufgaben mit klaren Outputs
  • Feedback, das konkret verbessert (nicht nur „schön")
  • Technik + Kreativität – ohne Druck
Zeichenkurs Studio - von Skizze bis fertige Illustration

Arbeiten aus dem Kurs

Echte Ergebnisse von unseren Kursteilnehmern – von ersten Studien bis Portfolio-Pieces

Bleistiftstudie Zeichnung
Bleistiftstudie • Linie & Form
Character Design Sheet
Character Sheet • Proportion & Ausdruck
Farbige Illustration
Illustration • Licht & Farbe
Poster Design Illustration
Poster-Style • Komposition
Landschaft Studie
Landschaft • Perspektive & Tiefe
Portrait Zeichnung
Portrait • Anatomie & Licht

Die artkurs-Methode

Drei klare Schritte vom ersten Strich zum fertigen Kunstwerk

01

Beobachten – sehen lernen

Proportion, Formen, Kontrast verstehen und erfassen

Output: Studie (Linie/Form)
02

Aufbauen – Struktur geben

Skizze → Struktur → Volumen entwickeln

Output: saubere Zeichnung mit Aufbau
03

Veredeln – zum Leben erwecken

Details, Licht, Farbe, Präsentation perfektionieren

Output: finale Illustration / Portfolio-Stück

Kleine Challenges, große Wirkung

Tägliche Übungen, die dich kontinuierlich besser machen

5-Minuten Linien-Workout (täglich)
Formen in 3D (Würfel, Zylinder, Kugel)
1 Charakter-Geste pro Tag
Lichtstudie: eine Szene, 3 Werte
Perspektive-Sprint: 7 Tage, 7 Übungen
Charakter-Variation: 1 Konzept, 10 Versionen

Dein Lernpfad in 4 Phasen

Phase 01

Grundlagen

Woche 1–2

Linien, Formen, Proportion – die Basis für alles Weitere

Output: Studienblatt mit Grundformen
Phase 02

Volumen & Perspektive

Woche 3–4

Aufbau verstehen, einfache Perspektive anwenden

Output: Objekt-Skizzen mit Tiefe
Phase 03

Charakter & Stil

Woche 5–6

Gestik, Ausdruck, Shape Language entwickeln

Output: Character Sheet
Phase 04

Illustration & Portfolio

Woche 7–8

Komposition, Licht, Finish – zeigbare Arbeiten

Output: 1–2 Portfolio Pieces

Atelier & Tools

Du brauchst keinen Perfektionismus – nur die richtigen Basics und Routine

Materialien

Analog

  • Bleistifte (HB, 2B, 4B)
  • Fineliner (0.3, 0.5)
  • Skizzenbuch (A4/A5)
  • Radiergummi & Anspitzer

Digital (optional)

  • Procreate (iPad)
  • Photoshop / Clip Studio
  • Drawing Tablet

Wichtig: Du brauchst keinen Perfektionismus – nur Routine.

Workflow

1

Setup

Materialien bereit, Referenzen checken

2

Übung

Strukturiert zeichnen, Step by Step

3

Feedback

Einreichen und konkrete Hinweise bekommen

4

Verbesserung

Umsetzen und nächstes Level erreichen

Feedback, das dich wirklich besser macht

Häufig gestellte Fragen

Muss ich „Talent" haben?

Nein. Zeichnen ist eine erlernbare Fähigkeit. Mit Struktur, Übung und gutem Feedback kann jeder zeichnen lernen.

Wie viel Zeit pro Woche?

Ideal sind 4–6 Stunden pro Woche. Das beinhaltet tägliche 30-Minuten-Übungen plus längere Sessions für Portfolio-Arbeiten.

Ist es für Anfänger geeignet?

Ja! Wir starten bei den Grundlagen (Linien, Formen, Proportion) und bauen systematisch auf. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Analog oder digital – was ist besser?

Beides funktioniert. Wir empfehlen, mit analog zu starten (Bleistift + Papier), weil es unmittelbarer ist. Digital ist optional.

Wie bekomme ich Feedback?

Du reichst deine Arbeiten ein und bekommst innerhalb von 48 Stunden detailliertes, schriftliches Feedback mit konkreten Verbesserungsvorschlägen.

Kostenlose Orientierung anfragen

Sag uns Ziel, Level und Zeit pro Woche – wir antworten in 24 Arbeitsstunden.

Telefon

+49 89 23456789

Adresse

Künstlerstraße 12
80331 München, Deutschland